Pagi itu, seorang pengguna media sosial mengunggah serangkaian foto transformasi wajah manusia menjadi karakter ala Studio Ghibli menggunakan AI generatif. Dalam hitungan jam, unggahan tersebut viral di X (sebelumnya Twitter), Instagram, dan TikTok. Reaksi publik? Campur aduk. Banyak yang kagum akan detail dan keindahan visualnya, tapi tak sedikit juga yang marah dan merasa AI telah melecehkan seni tangan para animator. Dunia animasi, yang selama ini penuh romantisme goresan manual, tiba-tiba dikejutkan oleh realita baru: mesin bisa meniru jiwa Ghibli.
Fenomena AI Ghibli dan Ledakan Reaksi
Dalam waktu kurang dari seminggu sejak tren ini meledak, tagar #GhibliAI telah digunakan lebih dari 1,2 juta kali di TikTok dan X. Alat seperti Midjourney, Runway, dan Bing Image Creator menjadi senjata utama para pengguna untuk mengubah foto selfie menjadi ilustrasi bergaya Ghibli — lengkap dengan sentuhan magis ala Spirited Away atau Howl’s Moving Castle.
Namun di balik kekaguman itu, lahir juga kegelisahan. Bagi para animator dan penggemar sejati Ghibli, gaya visual studio legendaris asal Jepang itu bukan sekadar estetika — tapi filosofi, kerja keras manual, dan warisan budaya. Maka tak heran jika gelombang kritik turut menyertai.
Argumen Pro: Kemudahan dan Demokratisasi Visual
Pendukung AI generatif berpendapat bahwa teknologi ini membuka jalan baru bagi siapa saja untuk berkreasi. Seorang seniman digital di Tokyo bahkan menyebut, “AI memungkinkan saya membuat konsep karakter dalam 30 detik, yang biasanya saya butuhkan waktu berjam-jam.” Dalam dunia yang makin serba cepat, efisiensi ini dianggap sebagai keunggulan besar — terutama untuk proses eksplorasi kreatif awal.
Argumen Kontra: Pencurian Gaya dan Penghancuran Etika
Namun, di sisi lain, banyak yang menilai penggunaan AI untuk meniru gaya Ghibli sebagai bentuk “pencurian visual”. Beberapa artis bahkan menyebutnya sebagai “penodaan terhadap karya Miyazaki”. Mengingat AI dilatih menggunakan kumpulan data yang mencakup ribuan karya tanpa izin eksplisit, isu hak cipta dan moralitas kembali mengemuka. “Itu bukan karya kamu, itu mimikri dari mesin,” ujar seorang ilustrator senior dari Kyoto dalam wawancara dengan The Japan Times, 2025.
Isu Hak Cipta: Siapa Pemilik Estetika?
Salah satu pertanyaan terpenting dalam kontroversi ini adalah: Apakah gaya bisa dilindungi hukum? Menurut pakar kekayaan intelektual dari Harvard, tidak ada perlindungan hukum langsung terhadap style visual, kecuali menyangkut karakter spesifik atau karya yang sangat mirip. Hal ini membuat posisi Ghibli — jika ingin menggugat — menjadi rumit. Hingga saat ini, Studio Ghibli sendiri belum mengeluarkan pernyataan resmi, tapi beberapa animator yang pernah bekerja di dalamnya menyuarakan keprihatinan mereka lewat media sosial.
Dampak bagi Masa Depan Animasi dan Etika Karya
Apakah AI akan menggantikan peran ilustrator dan animator? Belum tentu. Namun jelas, AI mengubah dinamika industri kreatif. Banyak studio animasi kini mulai mempertimbangkan AI untuk keperluan storyboard, pre-visualisasi, dan konsep. Di sisi lain, para seniman menuntut adanya regulasi yang adil dan transparan soal pelatihan model AI yang menggunakan karya mereka.
Di sinilah Bamaha Digital hadir sebagai jembatan — membantu para profesional industri animasi, seniman, serta pengamat teknologi AI memahami secara menyeluruh potensi sekaligus tantangan penggunaan AI generatif. Dengan wawasan yang netral dan berbasis analisis industri, Bamaha Digital mengajak pembaca tidak hanya terpukau oleh hasil akhir visual, tetapi juga memahami proses dan etika di baliknya.
Contoh Visual dan Reaksi Industri
Beberapa hasil AI bahkan nyaris tidak bisa dibedakan dari karya asli Studio Ghibli. Hal ini membuat sebagian penonton awam terkecoh, bahkan mengira karya tersebut adalah produksi resmi. Reaksi ini membuktikan betapa kuatnya impresi visual yang ditiru AI, sekaligus menegaskan urgensi literasi teknologi di masyarakat.
Kesimpulan
AI generatif membawa potensi luar biasa, tapi juga mengusik batas-batas lama antara imitasi dan orisinalitas, antara inspirasi dan pelanggaran. Di tengah euforia dan kecaman, satu hal yang pasti: dunia animasi — dan seni secara umum — sedang mengalami titik balik besar. Apakah ini awal dari kolaborasi baru antara manusia dan mesin, atau awal dari krisis identitas bagi para seniman?
